Publicidad Actual al estilo Pop Art

El consumismo y la imagen, reyes de nuestro tiempo, son los dueños del POP, y de ahí surge la complicidad con el mundo de la publicidad y especialmente el cartel promocional. Es prácticamente instantánea la identificación de los recursos del pop en avisos publicitarios en la década del 2000 y determinar cuáles de estos siguen influyendo en la publicidad, y aunque en su mayoría han cambiado o mutado a través de tiempo, siguen siendo herramientas efectivas a la hora de comunicar los mensajes.

1. BETC Euro Rscg Peugeot 206, 2004 (Francia)

2. Tomas Rusch. Campaña Ray Ban, 2009, Contraste de colores y uso de pauta utilizada por Warhol en muchas de sus obras

3. Chris Gray and Rob Bailey Umbro, 2010. Contraste de colores y de onomatopeyas al estilo de Roy Lichtesnstein.

4. Agencia DCS. Amargs museum. Ilustración de Roy Lichtesnstein.

5. Apple 2007

Marcas Pop Art

Las dos marcas más conocidas retratadas al estilo Pop Art son Coca Cola y sopa Campbell. Estas dos marcas han sido retratadas por diferentes autores en este estilo.

COCA COLA

1. Andy Warhol Five Coke Bottles, 1962

2. Rudy Rouschenberg Coca Cola Plan, 1958. Collage donde la publicidad es el modelo.

3. Rudy Rouschenber Coca Cola Goddness, 1946 Inspirado en la estética cómic de Roy Lichtenstein

4. Mel Ramos Cocacola, 1978 Juego de contraste y sensualidad de la mujer

5. Guy Peellaert Coca Cola, 60's Estética de cómic de Roy Lichtenstein y contraste de colores

CAMPBELL

Andy Warhol tomó el total control gráfico de la marca conviertiéndola en un símbolo del estilo Pop Art.

6. Andy Warhol Campbell's Soup Cans, 1962

7. Andy Warhol Campbell label, 60's

8. Andy Warhol Campbell's Soup Can on Shopping Bag, 1964

Carteles Publicitarios de Andy Warhol

A continuación, presentamos ejemplos de la amplia gama de carteles publicitarios que realizó el padre del Pop Art a lo largo de su carrera.

1. Absolut Warhol, 1970

2. Andy Warhol Lincoln Center Film Festival, 1967

3. Andy Warhol Channel nº5 Mostrada en París, 1991

Piezas Publicitarias de Estilo Pop Art

ANTECEDENTES

En los años 20 podemos observar diferentes carteles publicitarios donde se jugaba mucho con el contraste de colores muy utilizado en el Pop Art, implantado a mediados de 1950.

1.  Leonetto Cappiello Bitter campari 1921.

2. Plinio Codognato Fiat 1925

3. Stenberg Brothers The eyes of love, 1923

ANUNCIOS POP ART

4. Max Huber, Ezio Benini Sirenella, 1946. Contraste de colores vivos y formas abstractas

5. Giovanni Pintori Olivetti, 1953 Contraste de colores con tipografía llamativa

6. Gianni Bertini Grip!, 1968. Uso de colores oscuros con colores vivos de tipografía llamativa.

7. Peter Phillips Transorbital Mission, 1968. Uso de imágenes abstractas con contraste de colores

8. Robert Indiana. Mississipi, 1971. Contraste de colores oscuros con vivos

9. Mel Ramos Colgate, 1978. Juego entre contraste y sexualidad mujer (Pin up)

Tipografía Pop Art

La influencia del Pop Art en la tipografía dio como resultado la creación de una serie de fuentes que se caracterizaban por su estética. El primer autor que destaca por realizar una tipografía del estilo es Piero Manzoni en 1958.

Destaca la tipografía Pop Art Cómic como imagen de modernidad, velocidad  y agilidad a las obras:

De este modo, tipografías como la Revue, Futura Black Extended, Marquee Flash, Capone Light, Rockwell Extra Bold, Dreamland, VAG Rounded Bold o la Revue Drop Shadow, son tipografías típicamente utilizadas durante el Pop Art.

El Pop Art es un estilo caracterizado por la gran experimentación tipográfica, llegando en numerosas ocasiones a los límites de la legibilidad. 

Mobiliario y objetos de uso cotidiano vinculados al Pop Art

La estética Pop sí que se ha mostrado en mobiliario y otros objetos de uso cuotidiano. A continuación, presentamos algunos ejemplos de ello.

1.       Sofá Marshmallow de George Nelson del 1956. 

                                    

2.       Panton Chair Verner Panton 1958

3.        Sarah Van Hoe presenta el siguiente sillón con estètica de còmic tan utilitzada en el Pop Art

                                            

4.       Las cámaras Lomo se caracterizan por su estética Pop.

                                               

5.       Podemos encontrar muchos objetos con la estètica Pop Art. Sus colores llamativos y su estética hacen este estilo atrayente hasta el punto de poder encontrar habitaciones decoradas únicamente con este estilo. 

Arquitectura vinculada al estilo Pop Art

En cuanto a la arquitectura, podemos definir que no existe una ‘arquitectura Pop Art’, pero si varios edificios que tienen trazos y características que coinciden con el Pop Art.

En el caso especifico del Pop Art, considerar una creación arquitectónica Pop Art significa formas libres y  coloridas, que intentan reflejar la estridencia con sentido y la espontaneidad premeditada.

Como ejemplos de creaciones arquitectónicas con influencia Pop Art, destacamos:

1)      Instituto de sonido y visión (Hilversum, Holanda) Aquitecto: Neutelings & Riedjik 

2)      Escuela de arte y diseño (Ontario, Canadá) Arquitecto: Will Alsop.

3) Teatro y sala de conciertos (Melbourne, Australia) Arquitecto: Ashton Raggatt McDougall

4) Kuggen (Lindholmplastsen, Göteborg, Suecia) Arquitectos: Wingärdh Arkitektkontor

5) Barcelona's Head (Paseo Colon, Barcelona, España) Diseño: Roy Lichtenstein. Escultor: Diego Delgado Rajado